Главная
«Ключевыми для меня являются темы судьбы и предопределения, роли человека в больших исторических процессах»: интервью с художницей Ланой Стальной
«Ключевыми для меня являются темы судьбы и предопределения, роли человека в больших исторических процессах»: интервью с художницей Ланой Стальной

«Ключевыми для меня являются темы судьбы и предопределения, роли человека в больших исторических процессах»: интервью с художницей Ланой Стальной

На первый взгляд кажется, что работы Ланы Стальной — про эстетику. Но на самом деле они еще и про устройство мира. Художница относится к искусству как к исследованию: замечает детали, которые другие пропускают, выстраивает связи там, где их никто не ищет, и превращает случайное в закономерное. В интервью Куб.Маркет Лана рассказывает, зачем искусству контекст, почему инсталляция погружает глубже живописи и что ее привлекло в обветшалом фасаде Почты России.

Как давно вы занимаетесь искусством?

С тех пор, как взяла в руки карандаш. А без карандаша я себя не помню. Говорят, что художник — это эмоциональный инженер. Это как раз мой случай: по первому образованию я инженер-дизайнер автомобилей. Кроме того, мне повезло быть третьим поколением инженеров. 

Для меня искусство — это в некоторой мере конструкт смыслов и эстетики. Здесь все работает и имеет свою функцию: форма, материал, цвет.

Есть ли у вас художественное образование? Как вы считаете, необходимо ли оно художнику сейчас?

Мне кажется, образование необходимо. Наверное, в этом отношении у меня даже радикальная позиция. Именно нахождение в контексте переводит то, что мы создаем, в ранг искусства, а не ремесленничества. Только знание того, что уже было сделано, может стать базой для по-настоящему нового шага. На данный момент у меня два образования в области искусства: Sotheby’s Institute of Art и Московская школа современного искусства. 

Опишите свой обычный рабочий день.

Я абсолютно ночной человек! Ровно в 9 вечера у меня начинает расти настроение, IQ и художественные способности. Кажется, что когда мир начинает успокаиваться и засыпать, ты уже никому ничего не должен и можешь делать что-то по-настоящему важное, но при этом то, что никто не должен видеть раньше времени (как будто мир может заглянуть в твое окно раньше срока). Конечно, жизнь художника включает миллион важных дел, далеких от таинства созидания, — хорошо, что для этого есть целый световой день.

 

Чем вы любите заниматься в свободное время? 

Если проанализировать все мое свободное время, я трачу его на две вещи. Первая — поиск новых зацепок, как я их называю, для мыслительного процесса. Это литература, музыка, какие-то совершенно случайно увиденные вещи, когда ты обращаешь внимание на что-то, казалось бы, малозначительное, и оно привлекает твое внимание настолько, что ты развиваешь эту мысль в какую-то совершенно ранее неведомую теорию, которая вполне может стать основой для нового проекта. И второе — это подзарядка батареек: когда ты приходишь в кафе, открываешь книгу и смотришь в окно.
А еще я люблю ходить в музеи с классическим русским искусством — я называю это «спа для художника». В работы Серова я погружаюсь, как в теплую воду. Получается, это уже три. 

В каких медиумах вы работаете чаще всего и почему? Какие бы хотели попробовать? 

Для меня это живопись и инсталляция. Живопись, наверное, невозможно не любить, а с инсталляцией не все так просто. Она некоммерческая, как правило, сложная в монтаже, ее нужно где-то хранить между выставками. Но… ее пронзительность и погружающий эффект, когда ты все сделал правильно, заставляют забыть обо всех сложностях. 

Какие темы являются ключевыми в ваших работах? Над какими хотели бы поработать?

Ключевыми для меня являются темы судьбы и предопределения, роли человека в больших исторических процессах. Я постоянно ищу ответ на вопрос, как здесь все работает. Я цепляюсь за литературу, науку, какие-то совершенно случайные вещи. 

Мне кажется, ничего не случайно, мы просто не всегда видим взаимосвязи, а очень хочется. 

Иногда мне кажется, что я разговариваю сама с собой, иногда — со Вселенной. Она не очень-то мне отвечает, но очень внимательно слушает. Смеется, наверное. 

Что мотивирует вас создавать новые работы?

В вопросах мотивации у меня довольно радикальная позиция: мне кажется, художником стоит быть, только если ты не можешь не делать искусство. 

В каком направлении вы планируете развивать свое творчество?

Мне хотелось бы направление, с которым я сейчас работаю, масштабировать, поработать с городскими объектами. Вынести мой перетекающий цвет к людям, на стены зданий. Возможно, начну с маленьких интервенций — ищите на стенах города.

Назовите художников, фильмы, книги, музыку, места, которые оказали наибольшее влияние на ваше творчество и помогут понять зрителям ваши работы.

Направление, которое буквально меня завораживает, — московский романтический концептуализм. Это какая-то непостижимая смесь новаторства и заложенной в нем системы. Бунтари, воспитанные мощнейшей машиной советского образования. Они как будто и борются сами с собой, бесконечно иронизируя. 

Если бы вы могли провести выставку в любом месте, где бы она прошла?

Недавно я увидела внутренний двор главного здания Почты России, отделения № 1 на Чистых прудах. Удивительной статности историческое здание обветшало, внутри фасад давно не реставрировался, и в штукатурке образовались большие дыры — это моя новая мечта: сделать их своими полотнами.  

Что больше всего вы любили рисовать в детстве?

В детстве я уже была концептуальным художником. Меня привлекали предметы, в которых я ничего не понимала, особенно в гараже у моих дедушки и папы. Честно говоря, мало, что изменилось. Рабочая зона для меня как Диснейленд — детали машин, инструменты, новые и отработавшие свое — они для меня бескрайнее поле размышлений. 

Другие новости
Категория
«Ключевыми для меня являются темы судьбы и предопределения, роли человека в больших исторических процессах»: интервью с художницей Ланой Стальной
Интервью

«Ключевыми для меня являются темы судьбы и предопределения, роли человека в больших исторических процессах»: интервью с художницей Ланой Стальной

На первый взгляд кажется, что работы Ланы Стальной — про эстетику. Но на самом деле они еще и про устройство мира. Художница относится к искусству как к исследованию: подмечает детали, которые другие пропускают, выстраивает связи там, где их никто не ищет, и превращает случайное в закономерное.

25 августа 2026
Интервью
История одной работы: «По ветру», Ая Филинская
Статья

История одной работы: «По ветру», Ая Филинская

У каждого произведения есть своя предыстория — та что остается за рамками выставок и каталогов. Специально для Куб.Маркет мы попросили художников и керамистов рассказать об одном из их арт-объектов.

24 августа 2026
Статья
«Юла»: совместная выставка Куб.Маркет × 10.GRAN
22 августа - 27 сентября
Событие

«Юла»: совместная выставка Куб.Маркет × 10.GRAN

Арт- и лайфстайл-платформа «Куб.Маркет» и ювелирный бренд 10.GRAN представляют выставку Анастасии Барахтиной «Юла»

22 августа - 27 сентября
Событие
Смотреть все
Мы используем cookies, чтобы запомнить ваш стиль и показать подходящие товары. Оставаясь на сайте, вы соглашаетесь с условиями использования файлов cookie и политикой обработки персональных данных.