
Выставка объединяет 12 художников, которые размышляют о разных способах отдыха и о том, насколько легко можно восстановить свои силы в ускоренном ритме современного общества.

Искусство ищет своего зрителя. Мы помогаем ему не заблудиться. В мире визуального шума показываем то, что хочется забрать с собой. Новые арт-объекты для вашей коллекции. Те, что попадают прямо в сердце.

Чтобы понять художественное высказывание, иногда стоит заглянуть в личную библиотеку автора. В новой рубрике мы выходим за пределы выставочных залов и говорим с артистами о том, что их вдохновляет, формирует «визуальный язык» и становится точками рефлексии.

У Анны Переслегиной необычный взгляд на керамику. Она не просто лепит вазы и скульптуры, а пытается сохранить в них то, что считает важным: память о русском зодчестве, детские впечатления от деревни, ощущение простора у Волги. Ее объекты — это не попытка украсить интерьер, а скорее разговор с прошлым.

В общественных пространствах мы оказываемся каждый день. В гостинице, ресторане, коворкинге, шоуруме или лектории. И то, что нас окружает, формирует впечатление о месте еще до того, как мы успеваем оценить сервис или содержание. Картины, керамика, необычные светильники и авторская мебель становятся не просто наполнением интерьера, а инструментами, с помощью которых пространство обретает характер.

Пустые пространства, дороги, деревья — и ни одного человека. Это главные герои картин Никиты Лучинина. Художник сознательно отказывается от детализации: его холсты ближе к эскизам, где завершенность скорее придумана, чем технически прописана. При этом в новых работах неожиданно появляется цвет и ренессансные сюжеты.

У каждого произведения есть своя предыстория — та что остается за рамками выставок и каталогов. Специально для Куб.Маркет мы попросили художников и керамистов рассказать об одном из их арт-объектов.

Искусство ищет своего зрителя. Мы помогаем ему не заблудиться. В мире визуального шума показываем то, что хочется забрать с собой. Новые арт-объекты для вашей коллекции. Те, что попадают прямо в сердце.

Обычно мы видим только результат — готовые работы художников, выставки, проекты. Но то, что происходит до этого и какие источники вдохновения подталкивают их к творчеству обычно остается за кадром. Один из таких источников — кинематограф. Ведь иногда случайный кадр или неожиданный поворот сюжета может поменять мировоззрение, стать причиной создания нового арт-объекта или подсказать, как развивать свое творчестве дальше.

Детство в мастерской отца-живописца, запах масляных красок, стопки репродукций вместо детских книжек — все это сформировало вкус Анны Панченко, но к керамике она пришла не сразу. В 2017-м она поняла, что хочет разминать в руках глину, чувствовать ее пластичность и сопротивление.