«Больше всего меня интересует повседневная жизнь, ее загадки и оттенки»: интервью с художницей Алиной Лутаевой

Как давно вы занимаетесь искусством?

Я решила, что буду современной художницей в 25 лет. Но рисую я с детства. Еще бабушка подписывала рисунки: «Алина, 5,5 лет, левая рука». Мои первые выставки проходили в коридорах гимназии, где я училась. Подростком я изображала огонь в партизанском перформансе, иллюстрирующем анекдот про медведя и горящий автобус. А еще как-то мы с подругой сшили 100 котов из старых шапок и свитеров и устроили выставку «Мартовские коты» в ночном клубе, где все свитеры подарили гостям. После переезда в Петербург я много лет работала иллюстратором и вернулась к искусству окольными путями: через выставки своих постеров в Москве к персональной выставке холстов, с которой и веду свой отсчет.   

Есть ли у вас художественное образование? Как вы считаете, необходимо ли оно художнику сейчас?

Я училась на живописном отделении в Пензенском художественном училище и получила классическое образование. Но все же я адепт практики, постоянного самообразования и экспериментов. Раньше я много читала, сейчас много смотрю вживую как в Париже, так и в путешествиях. Стараюсь изучать не только то, что мне нравится, но и то, что вызывает сопротивление.

Образование нужно хотя бы для того, чтобы сделать все наоборот. Достаточно начать изучать биографии известных художников, чтобы увидеть, насколько разный у всех путь. 

Многие из моих знакомых с хорошими дипломами выставлялись только во время учебы, а некоторые потом совсем перестали заниматься искусством или ушли работать в смежные сферы. Так что образование — это не волшебная пилюля. Сколько бы ни было знаний, в итоге важна только практика. Именно она делает тебя художником, и начать можно из любой точки.

Опишите свой обычный рабочий день.

Мой стандартный рабочий день — это день, проведенный за компьютером в моей двухэтажной студии в Париже. Обычно я просыпаюсь, пью кофе, пишу письма, составляю заявки, собираю презентации, отбираю фотографии, прокрастинирую, редактирую свои сайты, составляю расписание в блокноте и разговариваю в Zoom. Моя художественная практика — это не регулярное рисование, а скорее стихия, витающая вокруг довольно рутинных задач. Свои работы я часто могу делать очень быстро, а все, что вокруг, занимает гораздо больше времени. 

Чем вы любите заниматься в свободное время? 

Очень люблю много ходить пешком, быть в гостях и проводить время с интересными людьми: меня вдохновляют их разные истории и энергия. В последнее время я редко смотрю сериалы и кино, но очень много знакомлюсь и провожу время за разговорами. Еще во Франции я начала играть в большой теннис, и он тоже меня очень заряжает, помогает переключиться, почувствовать азарт и включить не только голову, но и тело. В Париже много кортов, и вы можете выбрать где поиграть: с видом на крыши, на Эйфелеву башню или в лесу под луной.

В каких медиумах вы работаете чаще всего и почему? Какие бы хотели попробовать?

В основном я работаю с арт-объектами и инсталляцией. Часто с использованием зеркал или найденных предметов. Мне бы хотелось попробовать сделать что-нибудь из металла или чего-то, что мне не свойственно. А еще я мечтаю реализовать ювелирную и парфюмерную коллаборации, обожаю украшения и ароматы. 

Я довольно много экспериментирую, но не все потом включаю в свою практику. Свои кураторские проекты я также считаю своего рода медиумом или, точнее, еще одним способом реализовать свои идеи. Я уже выставляла видео-арт, саунд-арт, перформансы, серии фотографий, использовала неожиданные для себя техники. И для меня здесь свободы иногда даже больше, чем в собственных поисках, ведь я не начинаю с нуля, а работаю с художниками, которые уже прошли важную часть своего пути.

Какие темы являются ключевыми в ваших работах? Над какими хотели бы поработать?

Больше всего меня интересует повседневная жизнь, ее загадки и оттенки. Я ищу красоту в нюансах и обожаю работы, которые задают вопросы или играют со зрителем. 

Отражения, двусмысленные фразы, интерактивность вовлекают и оставляют пространство, которое каждый может заполнить своими ассоциациями и опытом. Меня привлекают не столько сами темы, сколько те следы, которые они оставляют, и именно их я хочу передать.

Что мотивирует вас создавать новые работы?

Через свои работы я часто говорю лучше, чем через свои тексты. Точнее, это как еще один язык, с помощью которого я могу разговаривать с миром вокруг: более точно передавать свое видение и чувства, шуточки и уязвимость. 

В каком направлении вы планируете развивать свое творчество?

Я люблю создавать концептуальные ситуации и объекты. Больше всего меня сейчас отражает последняя работа — твистер, лишенный цвета и доведенный до абсурда. Вы крутите стрелку, но она всегда показывает белый, и само поле состоит только из белых кругов. Вы сами решаете, куда сделать следующий шаг, что может означать как свободу выбора, так и предопределенность судьбы. Или же совсем бессмысленность происходящего: как ни крути, получается одно и то же. Я оставила открытый финал для интерпретации, и будущее представляю похожим образом, поэтому далеко не загадываю. 

Назовите художников, фильмы, книги, музыку, места, которые оказали наибольшее влияние на ваше творчество и помогут понять зрителям ваши работы.

Больше всего на меня повлиял мой родной город. Мне там было там скучно, что я постоянно придумывала себе приключения и развлечения, очень много читала, смотрела мультфильмы и кино, наряжалась как хиппи, ходила в наушниках между пятиэтажек и представляла себя героиней крутого клипа. Так я навизуализировала свою жизнь. Сейчас я также иногда гуляю по Парижу и придумываю себе жизнь, которая кажется невероятной уже из этой точки. 

Я думаю, часто нас формируют очень случайные вещи, и совершенно непредсказуемым образом. 

Что касается художников, у меня нет фаворитов, я не стараюсь быть на кого-то похожей. Всегда смотрю всех и изучаю, но не для подражания, а чтобы лучше понять, как лучше выразить свой собственный взгляд.

Если бы вы могли провести выставку в любом месте, где бы она прошла?

Я бы хотела провести свою выставку в отдельном здании с несколькими этажами, где можно было бы и поваляться на гамаках, и выпить кофе, и подняться на террасу на крыше, и прогуляться в саду среди цветущих деревьев. Чтобы хотелось провести среди моих работ целый день, а не просто прийти и уйти. 

Что больше всего вы любили рисовать в детстве?

Остросюжетные приключенческие комиксы с известными персонажами, новые истории для которых придумывала сама. А еще у меня долго не было настоящего тамагочи, поэтому однажды я нарисовала его фломастером на картоне, а потом в окошечке внутри рисовала карандашом цыпленка: как он спит, потом стирала и рисовала, как он ест, и так далее. Кстати, мой первый ноутбук тоже был нарисован — гелевыми ручками на книжном форзаце. По нему я созванивалась с другими ведьмами и волшебницами.