
Катя Рыблова работает с ассоциативной синестезией и темой цвета как исследователь в своем проекте etorgb. Художница выстраивает собственную методологию выявления и репрезентации взаимосвязей цвета, света и пространства. Катя исследует феномен ассоциативной синестезии и влияние цвета на внутренний мир человека. Художница собирает цвета чувств, явлений, воспоминаний, запахов, а также мест через их идентичность.
Цвет для Кати – это форма коммуникации с внешним миром и людьми:
«Я всегда ищу новые способы погружения в цвет, способы показать каково это – чувствовать цвет, быть в нем».
Выставка «Не слишком ли уединенно? Нет, достаточно» – это тотальная инсталляция, которая посвящена одному цвету и его значению в жизни художницы. Катя Рыблова воплощает свою потребность в уединении и превращает пространство в безопасное место, приглашая посетителей выставки присоединиться и прочувствовать цвет и его влияние на них.
Катя Рыблова работает с цветом, именно поэтому партнером выставки выступила компания – производитель красок Luxium (Dulux), которая вдохновляет на творчество и помогает создать уникальные пространства! Благодаря многообразию палитры Luxium (Dulux) художница смогла подобрать и использовать в тотальной инсталляции именно тот цвет, который был необходим для реализации ее замысла.
Куратор: Кети Богомаз
О художнице: Катя Рыблова — художница, архитектор, городской исследователь. Пришла в искусство из архитектуры, что сильно повлияло на ее художественный метод. Она выстраивает собственную методологию выявления и репрезентации взаимосвязей цвета, света и пространства. Исследует феномен ассоциативной синестезии и влияния цвета на внутренний мир человека. Основные медиумы: тотальная инсталляция, сайт-специфичное искусство, ленд-арт, перформансы, графика и живопись.


Татьяна Чуприкова — архитектор, художник и основательница бренда светильников Тапти (Täpti). Ее путь в дизайне начался еще до появления ламп: академическое образование, масляная живопись, интерес к современному искусству и глубокая связь с сибирской природой, сформировавшие уникальный взгляд на форму и материал.

Когда речь заходит об офисном пространстве, мало кто задумывается о стенах. А зря, ведь именно они формируют первое впечатление, задают настроение и создают ту самую атмосферу, в которой хочется либо работать, либо поскорее уйти домой. На самом деле искусство в офисе — история не про моду и декор, а про отношения: компании с сотрудниками, бренда с клиентами, человека с самим собой.

Инсталляции, коллажи, перформансы, медитации — для Маши Сомик нет строгих рамок, есть только желание выстроить честный диалог со зрителем. Она не ждет вдохновения, а живет в циклах: сначала наполняется, потом отдает. Все ее работы объединяет одна тема — любовь, но каждый раз она находит для нее новую форму.