Произведение развивает размышление о теме хоровода, смещая акцент на переживание частичной обособленности и внутренней отстранённости человека в современном мире. Знакомый архетипический образ коллективного круга здесь переосмысляется: вместо пространства совместного действия он становится метафорой индивидуального переживания и внутреннего диалога.

Важной частью произведения становится звуковой слой. Художница вводит аудио, отсылающее к современному звучанию медитативных хороводных песен, которые издавна существовали в русской традиции. В народной культуре такие песни сопровождали важнейшие моменты жизни — рождение, смерть, смену жизненных этапов, а также ритуальные события сельского цикла, такие как посев и сбор урожая. Они выполняли своего рода терапевтическую функцию, помогая коллективно проживать сложные эмоциональные состояния.

Однако в данной работе эта традиция приобретает иное звучание. Голос звучит в одиночестве: автор поёт для себя, и сама структура вокала исключает чьё-либо соучастие. Тем самым коллективный ритуал превращается в индивидуальный акт.

Такое решение поднимает важный для современности вопрос — о положении человека в настоящем, о его месте между потребностью в общности и опытом внутренней изолированности.

Работа выполнена на трёх холстах размером 50 × 70 см и представляет собой триптих.

Впервые была представлена на международной арт-ярмарке «Арт Россия 2026».