Главная
Интервью с художницей: Анастасия Мотина
Интервью с художницей: Анастасия Мотина

Интервью с художницей: Анастасия Мотина

Как давно ты занимаешься искусством?

Сколько себя помню. Я родилась в семье художников, поэтому с красками знакома с детства.

«Люблю закладывать легкую иронию, подмечать в действительности забавные моменты жизни и рефлексировать на события современности. <...> Я одновременно в поиске простоты и сложности»

Есть ли у тебя художественное образование? Как ты считаешь, необходимо ли оно художнику сейчас?

Да, у меня полное художественное образование. Я закончила центральный художественный лицей (сейчас МЦХШ) и отделение монументальной живописи в МГАХИ им. Сурикова. Могу опираться только на свой опыт. На мой взгляд, образование действительно важно. В моё случае оно сыграло большую роль. Я бы могла сравнить художественное образование с айсбергом, от которого видно только 10% над водой. В любой сложной ситуации, именно опыт решения определенных творческих задач, который появился за время учёбы, вытягивает меня на поверхность. Да, образование не обязательно должно быть классическим, это может быть просто работа в мастерской своего наставника, а не посещение института или академии, но на мой взгляд, чаще всего художественное образование обогащает, и помогает научиться мыслить.

Опиши свой обычный рабочий день.

Я встаю и обычно сразу сажусь за работу. Люблю писать одновременно несколько картин, комфортно переношу многозадачность, чаще всего вечером я занимаюсь рисованием с учениками. Преподавательская деятельность стала важной частью моей жизни.

Чем ты любишь заниматься в свободное время?

Я очень люблю гулять и путешествовать. Чаще всего именно впечатления от новых мест, стран и пространств вдохновляют меня на новые работы.

В каких медиумах ты работаешь чаще всего и почему? Какие бы хотела попробовать? 

Я очень люблю масло. С этим классическим материалом я чувствую себя комфортно. Также мне очень интересна яичная темпера, которую нужно готовить самой. Сейчас мне интересно работать с объектами, планирую развиваться в этом направлении.

Какие темы являются ключевыми в твоих работах? Над какими хотела бы поработать?

Я люблю выстраивать диалог между эпохами в своих работах, посвящать свои картины творчеству художников или писателей, которыми восхищаюсь. Также я люблю закладывать легкую иронию, подмечать в действительности забавные моменты жизни и рефлексировать на события современности. Я в постоянном поиске ясных и интересных пластических решений для своих работ.

Что мотивирует тебя создавать новые работы?

Сложно дать конкретный ответ на этот вопрос. В какой-то момент приходит очень интересная идея, и я просто не могу ее не реализовать. В этот момент меня мотивирует только результат и возможность перенести свои мысли на холст.

В каком направлении ты планируешь развивать свое творчество?

Меня захватывает магический реализм в сочетании с сюрреализмом. Я одновременно в поиске простоты и сложности.

Назови художников, фильмы, книги, музыку, места, которые оказали наибольшее влияние на твое творчество и помогут понять зрителям твои работы.

Феликс Валлоттон, Эдвард Хоппер, Рене Магритт, Рэй Брэдбери, Италия и просто путешествия по Европе, Пушкинский музей.

Если бы ты могла провести выставку в любом месте, где бы она прошла?

Если отбросить остатки скромности, то я бы мечтала провести выставку в каком-нибудь историческом месте, где пространство дышит историей, а на стенах есть следы времени.

Что больше всего ты любила рисовать в детстве?

Я любила иллюстрировать разные сказки, особенно те, где есть лошади, рыцари, замки и принцессы.

Может понравиться
Другие новости
Категория
Как арт и дизайн стали частью лайфстайла?
Статья

Как арт и дизайн стали частью лайфстайла?

За последние несколько лет статус искусства в жилом пространстве кардинально поменялся. Если раньше живопись или скульптура выполняли роль завершающего декоративного штриха либо служили подтверждением определенного статуса, то сегодня их функция усложнилась и расширилась. Арт-объект и дизайнерское решение теперь не финальная точка в оформлении интерьера. Они становятся его отправной системой координат, формируя не только визуальный ряд, но и сценарии повседневного поведения.

14 апреля 2026
Статья
PAD Paris 2026: диалог скульптуры, природы и ремесла
Статья

PAD Paris 2026: диалог скульптуры, природы и ремесла

В начале каждого весеннего сезона Париж становится точкой притяжения для тех, кто рассматривает дизайн не как ремесло для быта, а как форму интеллектуального и визуального опыта. Ярмарка PAD Paris, вновь развернувшая свои стенды в саду Тюильри в 2026 году, представила 77 международных галерей. Куб.Маркет собрал ключевые направления и тренды, которые прямо сейчас определяют развитие дизайна и его интеграцию в современный интерьер.

13 апреля 2026
Статья
Находки недели
Статья

Находки недели

Искусство ищет своего зрителя. Мы помогаем ему не заблудиться. В мире визуального шума показываем то, что хочется забрать с собой. Новые арт-объекты для вашей коллекции. Те, что попадают прямо в сердце.

13 апреля 2026
Статья
Смотреть все
Мы используем cookies, чтобы запомнить ваш стиль и показать подходящие товары. Оставаясь на сайте, вы соглашаетесь с условиями использования файлов cookie и политикой обработки персональных данных.