Керамика на стыке искусства и предметного дизайна: интервью с основательницей бренда РОССКА

Как давно вы занимаетесь дизайном?

Более 15 лет. Моя практика сформировалась в Италии и постепенно сместилась в сторону предметного дизайна и керамики как самостоятельного художественного языка.

Есть ли у вас профильное образование? Необходимо ли оно дизайнеру сегодня?

Я училась в миланском Istituto Marangoni, а затем работала с керамикой в Фаэнце.

Сегодня образование — это скорее фундамент и среда, чем обязательное условие. Оно дает систему координат, но дальше важнее собственная практика и способность выстраивать авторский почерк.

Как проходит ваш рабочий день?

Это сочетание студийной работы и проектного менеджмента. Часть дня я провожу в студии: работаю с формой, фактурой, глазурями. Параллельно развиваю проекты РОССКА, готовлю выставки, взаимодействую с архитекторами и коллекционерами. Процесс всегда многослойный: от тактильного к стратегическому.

Чем вы занимаетесь вне работы?

Я много путешествую и смотрю: выставки, архитектуру, частные пространства. Для меня это не столько отдых, сколько способ оставаться в контексте. При этом важна пауза — время без визуального шума, когда идеи структурируются.

Какие объекты вы создаете?

Я работаю с керамикой на стыке искусства и предметного дизайна. Это могут быть функциональные объекты, но всегда с акцентом на художественное высказывание.

Меня интересует двойственность: когда предмет существует и как часть интерьера, и как автономный арт-объект.

Сейчас я все больше думаю о масштабировании — переходе к инсталляциям и работе с комбинированными материалами.

Ваш фокус в работе — что это?

Материал как носитель смысла. Керамика для меня — это не только форма, но и память, процесс трансформации. Важны тактильность, напряжение между ручным и современным. Дальше я хочу глубже работать с пространством и его средой.

Что вас мотивирует создавать новые объекты?

Диалог с материалом и контекстом. А еще момент, когда объект оказывается в интерьере или экспозиции и начинает взаимодействовать с пространством — тогда он раскрывается полностью.

В каком векторе вы планируете развивать ваш бренд?

Междисциплинарные проекты на пересечении дизайна, искусства и архитектуры. И развитие РОССКА как платформы, которая работает с предметным дизайном в более широком культурном контексте.

Какие у вас источники вдохновения?

В первую очередь Италия: ее школа ремесла и внимание к материалу. Также архитектура, выставочные проекты, работа с пространством.

Для меня важнее не конкретные имена, а визуальная среда и культурный контекст, в котором формируется объект.

Где вы видите свои работы?

В галереях, музейных и кураторских проектах, а также в частных интерьерах с сильной архитектурой. Мне важно, чтобы объект существовал в продуманной среде и становился частью общего высказывания пространства.