Главная
«Моя цель проста — привлечь как можно больше людей в мир красоты»: интервью с основательницей бренда Тапти (Täpti)
«Моя цель проста  — привлечь как можно больше людей в мир красоты»: интервью с основательницей бренда Тапти (Täpti)

«Моя цель проста — привлечь как можно больше людей в мир красоты»: интервью с основательницей бренда Тапти (Täpti)

Татьяна Чуприкова — архитектор, художник и основательница бренда светильников Тапти (Täpti). Ее путь в дизайне начался еще до появления ламп: академическое образование, масляная живопись, интерес к современному искусству и глубокая связь с сибирской природой, сформировавшие уникальный взгляд на форму и материал. Сегодня Татьяна создает объекты, которые стирают грань между ремеслом и искусством, превращая природные материалы в теплые, живые источники света. В интервью Куб.Маркет она рассказывает о важности тактильности в дизайне и о том, как оставаться честной перед собой, когда творчество становится образом жизни. 

Как давно вы занимаетесь дизайном?

Очень-очень давно. С учетом моей основной профессии дизайн является неотъемлемой частью моей жизни. Направление ламп как отдельная ветвь появилось недавно (около пяти лет назад) и неспешно развивается, оплетаясь идеями и способами реализации задуманного.

Есть ли у вас профильное образование? Как вы считаете, необходимо ли оно дизайнеру сейчас?

Я закончила Новосибирскую Архитектурно-художественную академию по специальности архитектор. На последнем курсе увлеклась масляной живописью, потом современным искусством. Я полагаю, что творцам, имеющим художественное образование, проще ощущать искусство, понимать, что именно ты транслируешь и погружаться в него более глубоко, чувствовать нужные точки фокуса. База важна и, вероятно, становится еще более важна сегодня среди множества разрозненной поверхностной информации в наше время.

 

Опишите свой обычный рабочий день.

Каждый мой день — это круговорот архитектуры, поиска способов воплощения моих дизайнерских идей и роли матери. А также поиска времени для совмещения всего этого, чтобы никакое звено не проседало, но поддерживало друг друга, создавая симбиоз.

Чем вы любите заниматься в свободное время? 

Я люблю природу. Могу в свободный день уехать на электричке с велосипедом и вкрутить 50 км по лесным дорожкам, прихватив на обратном пути реквизит для изготовления ламп. Ковыряюсь с домашними растениями, коих у меня около 80 экземпляров. Провожу время с близкими, практикую йогу, вяжу, мечтаю.

Предметы дизайна какого типа вы создаете и почему? Какие бы хотели попробовать? 

Сейчас я создаю светильники. Почему? Потому что чертовски интересно! Это такой широкий ассортимент медиумов, что не знаешь, за что схватиться. Кроме того, здесь большой вариатив приложения ручной работы, что мне очень по душе. Наверное, в скором времени хочу попробовать более смелый дизайн. Это как с изобразительным искусством: сначала осваиваешь базу (в моем случае было довольно сложно понять, как вообще из лесной палки сделать предмет искусства, причем осветительного характера), а потом, обретя уверенность, начинаешь экспериментировать.

На чем вы фокусируетесь в своих работах? Что хотели бы улучшить/проработать?

Мне бы не хотелось усложнять идею в духе современного искусства. Моя цель проста  — привлечь как можно больше людей в мир красоты и аутентичности, что поможет пробудить живой интерес к окружающему миру и познанию новых смыслов. 

Приглашаю вместе со мной переосмыслить потенциал  природных форм и материалов для создания современного дизайна, но с сохранением их первозданности.

Что мотивирует вас создавать новые предметы дизайна?

Ничего не мотивирует. Я просто делаю, потому что не могу не делать. Это как зуд ремесленника и творца.

 

В каком направлении вы планируете развиваться?

Мне бы хотелось масштабироваться до лэнд-арта и паблик-арта, поэкспериментировать со смелостью художественного образа, с некоторой его странностью. Организовать художественную резиденцию.

Назовите художников, фильмы, книги, музыку, места, которые оказали наибольшее влияние на ваше творчество и путь как дизайнера.

Сложно сказать. В разное время это были разные люди, произведения и места. Первое, что пришло в голову и не потеряло актуальности — Абу-Симбел как апогей возможностей человека — строителя, архитектора, творца; Марина Абрамович как квинтэссенция человека искусства; фильм «Страна приливов». И, конечно, моя родина — Сибирь.

Где бы вы хотели видеть свои работы?

Мне, конечно, не чужда капля человеческого тщеславия, и в голове крутится что-то типа музея Гуггенхайма, но… искусство должно служить людям, делать их жизнь лучше, красивее, изысканнее, поэтому я бы хотела видеть их в домах. В прекрасных домах и квартирах гедонистов.

 

Другие новости
Категория
История одной работы: скульптура «Альтер эго 28», Елена Половникова
Статья

История одной работы: скульптура «Альтер эго 28», Елена Половникова

У каждого произведения есть своя предыстория — та что остается за рамками выставок и каталогов. Специально для Куб.Маркет мы попросили художников и керамистов рассказать об одном из их арт-объектов.

17 августа 2026
Статья
«Колючий» подсвечник, зеркало с птицей и другие новинки недели
Статья

«Колючий» подсвечник, зеркало с птицей и другие новинки недели

Искусство ищет своего зрителя. Мы помогаем ему не заблудиться. В мире визуального шума показываем то, что хочется забрать с собой. Новые арт-объекты для вашей коллекции. Те, что попадают прямо в сердце.

15 августа 2026
Статья
«Ча-ща». Групповая выставка
15 августа - 20 сентября
Событие

«Ча-ща». Групповая выставка

Новая выставка в галерее МонАрт «Ча-ща» под кураторством Кети Богомаз обращается к архетипическому образу лесной чащи и переосмысляет его как метафору человеческих переживаний и поисков.

15 августа - 20 сентября
Событие
Смотреть все
Мы используем cookies, чтобы запомнить ваш стиль и показать подходящие товары. Оставаясь на сайте, вы соглашаетесь с условиями использования файлов cookie и политикой обработки персональных данных.