Главная
Интервью с художницей: Анна Панченко
Интервью с художницей: Анна Панченко

Интервью с художницей: Анна Панченко

1.  Как давно вы занимаетесь искусством?

Искусством я занимаюсь, можно сказать, с рождения. Я в нем живу. Мой отец — художник-живописец, и с самого детства меня окружали альбомы по искусству, запах масляных красок, пинена № 4, картины, виниловые пластинки с классикой и джазом. Я часами сидела и разглядывала открытки с репродукциями картин, которых были огромные стопки. Это была моя игра. Я мало что понимала тогда, но мозг жадно поглощал всю информацию. Мы часто бывали в мастерской отца и в мастерских других художников. Для меня тогда это было утомительно, непонятно,  временами скучно, иногда страшно. Но со временем мой вкус формировался. И я всегда рисовала.

Закончила Уфимское училище искусств, и это были интереснейшие годы погружения в творческую среду. Чуть позже стала посещать студию керамики Вали Кузнецовой. Именно она впервые научила меня чувствовать материал — глину, правда в тот момент это не стало моим занятием на всю жизнь. То зерно, которое тогда было заложено, проросло лишь через много лет — в 2017 году. Тогда я на физическом уровне поняла, что хочу разминать в руках кусочек глины, ощущать его пластичность и сопротивление, и с тех пор делаю это.

2. Есть ли у вас художественное образование? Как вы считаете, необходимо ли оно художнику сейчас?

Считаю, что образование необходимо всегда. И чем насыщеннее бэкграунд, тем интереснее, сложнее, профессиональнее с точки зрения мастерства твой творческий уровень. Мы постоянно учимся, и это формирует художника — насмотренность, общение с учителями, коллегами, технические наработки — все это очень важно. Хотя случаются талантливые люди, которые проявляют себя как художники, не имея специального образования. Я считаю, это редкий Дар.

3. Опишите свой обычный рабочий день.

Сейчас я работаю в большом светлом пространстве в старинном доме, спрятанном в переулках центра Москвы. Это место, наполненное светом, творческой энергией. И я испытываю огромную радость, когда иду туда пешком от метро, в любую погоду, ведь я знаю, что меня ждет новая работа.

4. Чем вы любите заниматься в свободное время?

У меня очень мало свободного времени, но имеется огромный список того, что я люблю делать: рисовать, ставить домашние спектакли с детьми, читать, путешествовать, шить, посещать выставки.

5. В каких медиумах вы работаете чаще всего и почему?  Какие бы хотели попробовать?

Последние несколько лет все мое время посвящено керамике. Как в любом пути к мастерству — это бесконечный процесс. Возникают все более сложные задачи, происходит поиск более тонкого образного языка. Хочется пробовать разные материалы глины, различные ее обжиги. Но у меня имеется еще одна глубинная мечта — работа с бумагой.  Меня волнует ее поверхность: тонкая, полупрозрачная, фактурная, грубая, гофрированная. Мне доставляет огромное тактильное удовольствие просто прикасаться к этим поверхностям, сгибать, рвать, слушать шелест. Хотела бы заняться коллажем и объемными макетами.

6. Какие темы являются ключевыми в ваших работах? Над какими хотели бы поработать?

Мое детство и юность прошли в Башкирии, на Южном Урале. Отец работал в музее и был директором передвижных выставок. Мы с семьей часто бывали в поездках по краю, и это заложило в меня понимание красоты Земли, мудрости природных процессов и бесконечный восторг перед совершенством и изобретательностью Природы. В ней все важно, все значимо, все глубинно.

Эта связь с Землей продолжается во всех моих работах. Все эти темы я планирую и дальше развивать в своем творчестве.

7.  Что мотивирует  вас создавать новые работы?

Как зарождается новая серия работ? Сначала это что-то смутное, чему ты не находишь названия. Как отрывок сна или как фрагмент изображения, как неясная игра света и тени на фактуре стены. Ты прислушиваешься к себе, собираешь фрагменты, и образ начинает проявляться все четче. Наступает момент, когда картинка в голове сложилась. Ты обдумываешь, из какой глины и в какой технике это лучше всего сделать. Именно это мотивирует создавать новые работы — воплощение в материале рождающегося образа.

8. В каком направлении вы планируете развивать  свое творчество?

Мне интересен постоянный поиск и эксперименты. В данный момент я делаю объекты, смешивая разные материалы: шамот и фарфор. Это абсолютно противоположные по пластике и по характеру глины. Мне интересно их взаимодействие, конфликт, возможно дефекты  и разломы во время обжига, интересен процесс. Думаю, результат будет захватывающим.

9. Назовите художников, фильмы, книги, музыку, места, которые оказали наибольшее влияние на ваше творчество и помогут понять зрителям ваши работы.

Книги: Габриэль Гарсиа Маркес «Сто лет одиночества» и др., Владимир Набоков «Дар», «Приглашение на казнь» и др., Тонино Гуэрра «Семь тетрадей жизни», Франц Кафка.

Музыка: рок, джаз, Том Уэйтс, Нина Симон, Бьёрк, Вивальди, Бах.

Места: Башкирия, Байкал, Тыва, Венеция. Моя мечта — Япония, Монголия, Италия.

Художники: мой отец, Андрей Красулин, Павел Никонов, древнерусская икона, Феофан Грек, Пьеро Де Ла Франческо, японское искусство, Эндрю Уайт.

Фильмы: Андрей Тарковский, Акира Куросава, Итальянское кино 60-70х годов, Ларс фон Триер.

10. Если бы вы могли провести выставку в любом месте, где бы она прошла?

Мое идеальное место для выставки — это пространство с историей: старинная усадьба, бывшая фабрика, заброшенные теплицы… С огромными окнами, эхом в залах, высокими потолками и фактурными стенами. Где прошлое и настоящее соединились. Где нет твердой уверенности, что это будет и завтра.

11. Что больше всего вы любили рисовать в детстве?

В детстве я рисовала все, что видела. Благо, видела я много красоты. Наш дом располагался на огромной территории художественного интерната, где работали родители, и в моем распоряжении были большой яблоневый сад, ручей за домом, аллеи с пышными цветами, пруд с тритонами за забором, гигантские  ивы. Рисовала все это, а также портреты моей семьи, красавиц и огромное количество  нарядов для них.

 

Другие новости
Категория
Подарок, который запомнится: что дарить женщинам в особенный день
Статья

Подарок, который запомнится: что дарить женщинам в особенный день

В хорошем подарке есть одна общая черта: он остается. Не теряется среди повседневных мелочей, не отправляется в дальний ящик, не забывается, а гармонично встраивается в пространство и жизнь. Чаще всего такие вещи не из массовых коллекций. Они относятся к категориям, где утилитарное встречается с художественным. Ваза как самостоятельная скульптура, сумка, задуманная как арт-объект украшение, которое хочется рассматривать вблизи. А еще керамика, настенные панно и цветочные композиции, живущие годами.

13 июня 2026
Статья
Керамический столик, «текучее» стекло и другие находки недели
Статья

Керамический столик, «текучее» стекло и другие находки недели

Искусство ищет своего зрителя. Мы помогаем ему не заблудиться. В мире визуального шума показываем то, что хочется забрать с собой. Новые арт-объекты для вашей коллекции. Те, что попадают прямо в сердце.

12 июня 2026
Статья
«Моя ключевая тема — это мир сновидений, соприкосновение реальности и фантазии»: интервью с керамистом Татьяной Карповой
Интервью

«Моя ключевая тема — это мир сновидений, соприкосновение реальности и фантазии»: интервью с керамистом Татьяной Карповой

В тот момент, когда мы засыпаем, мозг перестает следить за правилами, социальные запреты отключаются и наружу выходит то, что обычно спрятано глубоко. Это пограничное состояние между реальным и выдуманным — главная тема художницы Татьяны Карповой. Только вместо холста у нее глина, а вместо картин — скульптуры из снов.

11 июня 2026
Интервью
Смотреть все
Мы используем cookies, чтобы запомнить ваш стиль и показать подходящие товары. Оставаясь на сайте, вы соглашаетесь с условиями использования файлов cookie и политикой обработки персональных данных.