Главная
«В своем творчестве я исследую природу человеческих чувств и эмоций, находящихся в непрерывном движении»: интервью с художницей Марией Буглак
«В своем творчестве я исследую природу человеческих чувств и эмоций, находящихся в непрерывном движении»: интервью с художницей Марией Буглак

«В своем творчестве я исследую природу человеческих чувств и эмоций, находящихся в непрерывном движении»: интервью с художницей Марией Буглак

Эмоции невозможно остановить. Но Мария Буглак нашла способ если не остановить, то зафиксировать их движение — в мозаике, золоте и стекле. При этом сама она называет искусство не дисциплиной, а свободой. В интервью Куб.Маркет Мария рассказывает, зачем современному художнику учиться всю жизнь, можно ли творить «не на заказ» и почему экзистенциальные тревоги отступают перед готовой работой. 

Как давно вы занимаетесь искусством?

Искусством, так или иначе, я занимаюсь с детства: сначала художественная школа, потом художественный лицей.  Долгое время  я работала фотографом: занималась журнальной фотографией и у меня была своя фотостудия.  В 2014-м я увлеклась мозаикой: сначала сделала несколько мозаичных икон в византийской традиции на заказ для храма, а потом уже не смогла остановиться. 

Мозаика стала моим дыханием. Сначала я собирала мозаики у себя дома, потом у меня появилась  мастерская, а в 2019-м я основала студию мозаики Wizdecor. 

Есть ли у вас художественное образование? Как вы считаете, необходимо ли оно художнику сейчас?

С классическим художественным образованием развиваться в искусстве проще.  Я думаю, если художник его получил — это хорошо, но я не считаю диплом необходимостью. Мы живем в такое время, когда человек при желании может освоить любые навыки, приобрести насмотренность и включиться в контекст современного искусства самостоятельно. Даже при наличии профильного образования художник обязан постоянно обучаться и развиваться, приобретать навыки и учиться новым техникам, посещать выставки и следить за развитием тенденций в искусстве. Поэтому считаю, что  самообразование — неотъемлемая часть творческого процесса. 

Панно Дыхание (Breath)
47 x 70 x 20 см
385 700 ₽
Панно Отражение 04 (Reflection 04)
42 x 56 x 20 см
263 900 ₽

У меня есть среднее художественное образование и художественная школа. Высшего художественного нет. Жаль, что в свое время вместо художественного ВУЗа я закончила Медицинский университет, ни дня не проработав потом в медицине. 

Опишите свой обычный рабочий день.

У меня нет обычного рабочего дня: всегда по-разному. Чаще всего день начинается в 8 утра. Иногда получается заняться спортом, иногда нет. За завтраком и между утренними семейными делами стараюсь отвечать заказчикам, потом работаю над эскизами, отправляю договора, заказываю материал. Это все касается деятельности моей студии мозаики Wizdecor. Я занимаюсь всеми организационными задачами, общением с заказчиками, развитием сайта и соцсетей, отвечаю полностью за все рабочие процессы студии. 

Чем вы любите заниматься в свободное время? 

Обычно я занята творчеством. Искусство для меня — это то, что я создаю исключительно для себя, не на заказ. Такое, какое мне нравится. Для меня искусство — это и есть свобода. На стадии создания картин я не думаю о том, будет ли это коммерчески успешно или принято окружающими. 

Творчество приносит мне радость, ощущение полета, удовлетворения, излечивает от экзистенциальных тревог и наполняет смыслом. Поэтому все свободное время я посвящаю этому: рисую эскизы, обучаюсь новым техникам, экспериментирую с материалом и формой. 

Если хочется отдохнуть, то встречаюсь с друзьями. Для меня общение — лучший отдых.

В каких медиумах вы работаете чаще всего и почему? Какие бы хотели попробовать? 

Сейчас я работаю над проектом Emorpha — это объемные мозаичные картины, немного даже настенные скульптуры. Картины выполнены полностью в моей авторской технике: мозаика, которая собирается на объеме. Легкие, струящиеся скульптурные формы я покрываю мозаикой. 

Мозаика с ее монументальностью и отсылкой к долговечности в сочетании с динамикой самой формы создают интересный эффект. Я вижу в этом много смыслов. Например, для меня — это ощущение непрерывности потока времени, застывшего в одно мгновение и навсегда. 

Каждая скульптура неповторима. Использование натурального золота в стекле добавляет символизма работам, отражая движение солнечного тепла и света, а также вечность и монументальность золота как материала. Также я использую в работе камень, смальту, стекло.

В будущем я хотела бы создавать объемные формы из металла или бетона, работаю над этим. Потом, конечно, покрою их мозаикой.

Панно Туманность (NEBULA)
80 x 103 x 25 см
487 200 ₽
Панно Лунный свет (MoonLight)
100 x 100 x 2 см
177 625 ₽

Какие темы являются ключевыми в ваших работах? Над какими хотели бы поработать?

В своем творчестве я исследую природу человеческих чувств и эмоций, находящихся в непрерывном движении, потоке. Этому постоянному изменению противопоставлено стремление к эмоциональному равновесию и стабильности внутреннего мира. Сочетание динамичных скульптурных форм и монументальных мозаик создает гармонию между движением и статикой.

Что мотивирует вас создавать новые работы?

Мне нравится сам процесс творения. Это ощущение, что работа как бы создается сама, в творческом потоке. А больше всего мне нравится то удовольствие, которое  испытываешь по завершению работы — наполнение чистым кайфом. 

Назовите художников, фильмы, книги, музыку, места, которые оказали наибольшее влияние на твое творчество и помогут понять зрителям твои работы.

Из художников я бы выделила Винсента Ван Гога, Ансельма Кифер, Тони Крэгга, Ричарда Серра — это из великих имен. Из современников мне нравятся работы El Anatsui, Кwang Young Chun, Teresita Fernandes, Ксении Сандеско, Katleen Ryan.

На книжной полке из любимых авторов — Джонатан Франзен, Сомерсет Моэм.

Если бы вы могли провести выставку в любом месте, где бы она прошла?

Если помечтать, наверное, на биеннале в Венеции.

Что больше всего вы любили рисовать в детстве?

Прекрасных принцесс, рыцарей на конях и истории любви.

 

Может понравиться
Другие новости
Категория
«В своем творчестве я исследую природу человеческих чувств и эмоций, находящихся в непрерывном движении»: интервью с художницей Марией Буглак
Интервью

«В своем творчестве я исследую природу человеческих чувств и эмоций, находящихся в непрерывном движении»: интервью с художницей Марией Буглак

Эмоции невозможно остановить. Но Мария Буглак нашла способ если не остановить, то зафиксировать их движение — в мозаике, золоте и стекле. При этом сама она называет искусство не дисциплиной, а свободой. В интервью Куб.Маркет Мария рассказывает, зачем современному художнику учиться всю жизнь, можно ли творить «не на заказ» и почему экзистенциальные тревоги отступают перед готовой работой.

14 мая 2026
Интервью
Что подарить на свадьбу: арт-объекты, скульптура и дизайнерские предметы
Статья

Что подарить на свадьбу: арт-объекты, скульптура и дизайнерские предметы

Рассказываем о находках, которые действительно хочется рассматривать, переставлять с места на место и показывать гостям: авторская графика, неожиданная керамика, предметы, которые хочется трогать.

13 мая 2026
Статья
«Главная тема моих работ — самое сильное, по моему мнению, качество человека — его харизма»: интервью с художником Вовой Цыганом
Интервью

«Главная тема моих работ — самое сильное, по моему мнению, качество человека — его харизма»: интервью с художником Вовой Цыганом

Художник Вова Цыган уверен: харизма важнее красоты. Без образования, но с опытом арт-директора в рекламе, он пришел в искусство в 2018-м, а в 2025-м уже открыл для себя линогравюру. В интервью Куб.Маркет Вова рассказал про свой график дня, влияние отца и почему постоянная выставка должна быть на уединенном острове в Тихом океане.

12 мая 2026
Интервью
Смотреть все
Мы используем cookies, чтобы запомнить ваш стиль и показать подходящие товары. Оставаясь на сайте, вы соглашаетесь с условиями использования файлов cookie и политикой обработки персональных данных.