«Моя ключевая тема — это мир сновидений, соприкосновение реальности и фантазии»: интервью с керамистом Татьяной Карповой

Как давно вы занимаетесь искусством?

С 10 лет, как только поступила в художественную школу им. Ватагина. В дальнейшем все мое образование было связано с искусством: поступление в Университет печати на факультет графических искусств (тогда он еще назывался ХТОПП). После я занималась графическим дизайном и иллюстрацией. В 2020 году увлекалась керамикой.

Есть ли у вас художественное образование? Как вы считаете, необходимо ли оно художнику сейчас?

Да, у меня есть художественное образование и я считаю, что оно дало мне прочную базу. Знание истории искусств, понимание материалов, умение работать с цветом и композицией — это очень важные инструменты для художника. Конечно, сейчас в искусство приходят из самых разных областей и это здорово. Важен талант, самообразование и умение видеть мир под своим углом, но образование может существенно ускорить профессиональный рост.

Опишите свой обычный рабочий день.

Мой день начинается в 7 утра с долгой прогулки с собакой в парке. Это помогает зарядиться энергией и настроиться на день. Потом я составляю список дел: это уже вошло в привычку и очень помогает ничего не забыть, видеть объем задач на день. 

Первую половину дня я обычно посвящаю иллюстрации, работая над проектами на удаленке. После обеда выбираюсь в керамическую мастерскую, где работаю почти до вечера над начатыми объектами или эскизами для новых.

Чем вы любите заниматься в свободное время? 

Читать. В последнее время одновременно читаю что-то художественное и нон-фикшн (в основном о психологии, теории искусства, личностном росте). Обожаю кататься на велосипеде по городу. Еще мне очень нравится йога кундалини: она помогает услышать себя и снять стресс, накопившийся за неделю.

В каких медиумах вы работаете чаще всего и почему? Какие бы хотели попробовать? 

Мой любимый медиум — это керамика. Живопись и графика отошли на второй план, когда я начала заниматься скульптурой. 

Создавать объемные вещи и экспериментировать с материалами оказалось увлекательнее. Я до сих пор пробую новые массы в керамике, экспериментирую с фарфором и черной глиной. Хочу научиться создавать глазури. 

Какие темы являются ключевыми в ваших работах? Над какими хотели бы поработать?

Моя ключевая тема — это мир сновидений, соприкосновение реальности и фантазии. Меня интересует пограничное состояние между сном и бодрствованием, когда сознание погружается в своеобразные сумерки, где мы можем наблюдать за своими мыслями, иногда не контролируя их. 

Меня интересует состояние сна, потому что в этот момент человек находится в собственном мире, в который не проникают никакие раздражители извне, и «варится» в своих желаниях и страхах. Это то время, когда человек не подавляет свое подсознание, на него не действуют нормы приличия, привычные нам табу. 

Пока эта тема не исчерпала себя.  Я думаю, что она слишком глубока и всегда будет источником вдохновения для меня.

Что мотивирует вас создавать новые работы?

Я просто не могу не создавать что-то новое. Иногда образы и мысли становятся настолько навязчивыми, что я чувствую необходимость выразить их в материальной форме. Сублимация этих образов в осязаемые объекты дает возможность осмыслить их, переварить, успокоить.

В каком направлении вы планируете развивать свое творчество?

В будущем планирую развивать свою собственную систему образов сновидений и глубже изучить тему подсознательного. Я хочу собрать собственную коллекцию символов, которые вижу в сновидениях. Мне интересно понять, почему я вижу именно то, что вижу. Для этого я планирую больше читать литературы по психологии, экспериментировать с новыми техниками керамики.

Назовите художников, фильмы, книги, музыку, места, которые оказали наибольшее влияние на ваше творчество и помогут понять зрителям ваши работы.

Самое большое влияние на мое творчество оказали такие художники, как Врубель, чья мистика и символизм меня восхищают; Кнопф, завораживающий своей загадочностью; и Мунк, работы которого всегда гипнотизировали эмоциональной напряженностью. 

В литературе меня вдохновляют Кафка, Пелевин, Мураками, Янагихара и Анна Каван за их психологическую глубину и мрачность. В психологии я опираюсь на работы Фрейда и Фромма, которые помогают лучше понимать человеческую природу и исследовать тему подсознательного. А в трудные времена выбраться из депрессии мне помогла книга Дэвида Бернса «Терапия настроения». Также очень ценю книгу Рика Рубина «The Creative Act».

Если бы вы могли провести выставку в любом месте, где бы она прошла?

Мне нравятся большие пространства с высокими сводами, которые создают ощущение величия и таинственности. Идеальным местом для моей выставки был бы старый заброшенный дом или фабрика, готический собор или даже подземелье. Я бы хотела, чтобы работы были расставлены таким образом, чтобы зритель мог свободно перемещаться по пространству и погружаться в атмосферу сновидений. Возможно, я бы использовала световые эффекты и звуковое сопровождение, чтобы усилить впечатление. Главное — создать атмосферу, которая позволит зрителям почувствовать себя как будто во сне.

Что больше всего вы любили рисовать в детстве?

Уличные гирлянды. Мне кажется, я нарисовала их километры. В альбоме они переходили с одного листа на другой и получалась длинная улица. Еще я очень любила лепить из пластилина. Чтобы на него легко наносилась белая краска, я покрывала слепленные фигурки мукой и затем раскрашивала в разные цвета.