Глубокая философская история о связи человека и окружающего мира. Одним из главных героев здесь выступает... дерево. Фильм удивительным образом показывает, как природа способна понимать нас без единого слова. Медитативная атмосфера и невероятное вниманием к деталям. Обязательно досмотрите фильм до конца: в финальных титрах создатели перечислили все 118 видов растений, которые попали в кадр.
Визуальная и аудиальная эстетика. Фильм безумно красив. Он идеально подойдет для любителей нелинейного повествования и тонкого философского контекста. В центре сюжета — женщины из совершенно разных эпох, но их истории отзываются друг в друге сквозь время.
Мощнейшая документальная работа Вима Вендерса, посвященная художнику и скульптору Ансельму Киферу. Режиссеру удалось передать масштаб личности творца и сделать это максимально монументально. Как художника, меня безумно вдохновляют такие картины.
Легкое, но при этом очень терапевтическое кино. Оно учит замедляться и смещать фокус внимания на то, что действительно важно. После просмотра начинаешь искренне замечать, ценить и любить те самые незначительные, мелкие, но невероятно красивые моменты, из которых и состоит наша жизнь.
Очаровательное, немного причудливое итальянское кино с привкусом мистики и археологических тайн. Это история об утраченном, о поиске неуловимого и невидимой связи между прошлым и настоящим. К слову, в кадре появляется красная нить, которую я часто использую в своих работах и она выступает таким же связующим звеном между прошлым и настоящим, между людьми и явлениями, как и в моих работах. Обожаю такие совпадения!
Чтобы понять художественное высказывание, иногда стоит заглянуть в личную библиотеку автора. В новой рубрике мы выходим за пределы выставочных залов и говорим с артистами о том, что их вдохновляет, формирует «визуальный язык» и становится точками рефлексии.
Искусство ищет своего зрителя. Мы помогаем ему не заблудиться. В мире визуального шума показываем то, что хочется забрать с собой. Новые арт-объекты для вашей коллекции. Те, что попадают прямо в сердце.
В центре творчества Елены Курочко — постоянные перемены: рост, смена состояний, движение. Художница не копирует то, что видит вокруг, а пытается передать сам процесс. В интервью Куб.Маркет она рассказывает о том, как проходит ее рабочий день, почему масляная живопись не прощает ошибок и при чем тут биологические циклы.
