Глубокая философская история о связи человека и окружающего мира. Одним из главных героев здесь выступает... дерево. Фильм удивительным образом показывает, как природа способна понимать нас без единого слова. Медитативная атмосфера и невероятное вниманием к деталям. Обязательно досмотрите фильм до конца: в финальных титрах создатели перечислили все 118 видов растений, которые попали в кадр.
Визуальная и аудиальная эстетика. Фильм безумно красив. Он идеально подойдет для любителей нелинейного повествования и тонкого философского контекста. В центре сюжета — женщины из совершенно разных эпох, но их истории отзываются друг в друге сквозь время.
Мощнейшая документальная работа Вима Вендерса, посвященная художнику и скульптору Ансельму Киферу. Режиссеру удалось передать масштаб личности творца и сделать это максимально монументально. Как художника, меня безумно вдохновляют такие картины.
Легкое, но при этом очень терапевтическое кино. Оно учит замедляться и смещать фокус внимания на то, что действительно важно. После просмотра начинаешь искренне замечать, ценить и любить те самые незначительные, мелкие, но невероятно красивые моменты, из которых и состоит наша жизнь.
Очаровательное, немного причудливое итальянское кино с привкусом мистики и археологических тайн. Это история об утраченном, о поиске неуловимого и невидимой связи между прошлым и настоящим. К слову, в кадре появляется красная нить, которую я часто использую в своих работах и она выступает таким же связующим звеном между прошлым и настоящим, между людьми и явлениями, как и в моих работах. Обожаю такие совпадения!
Выставка «Транзит» — дебютный персональный проект Анастасии Григорьевой.
Обычно мы видим только результат — готовые работы художников, выставки, проекты. Но то, что происходит до этого и какие источники вдохновения подталкивают их к творчеству обычно остается за кадром. Один из таких источников — кинематограф. Ведь иногда случайный кадр или неожиданный поворот сюжета может поменять мировоззрение, стать причиной создания нового арт-объекта или подсказать, как развивать свое творчестве дальше.
Дебютная персональная выставка для художника — это всегда публичная встреча с тем, что долго вызревало в тишине мастерской. Для Анастасии Григорьевой сам процесс подготовки к первому соло оказался важнее финального результата — как возможность пересобрать собственный метод. В интервью Куб.Маркет она поделилась тем, как устроены ее работы, откуда берутся образы и как безмолвный «диалог» с городом может стать источником вдохновения.
